冬季访日田，因严寒气候影响，北九州大雪绵延数日，陆上交通全面停止，原本计画两日的小鹿田烧探访行程，被困在日田长达4天。倒也好，很难得的悠閒住在这靠近小鹿田烧的古老市区，这裡民风纯朴，因筑后川的河岸风光和古町家建筑，被称为小京都，因此极负盛名。因认识了老市区的一家老艺品店，他们收有小鹿田烧一级品，过滤掉瑕疵和等级不佳的一般品，选的品项不流俗，于是透过他们的管道来採买，可以省去不少时间。
虽同样是小鹿田烧，但是选品的眼光还是非常重要的，不一定全部包含小鹿田所有的窑元都能合乎喜爱的眼光。精心挑出来的，才能称的上是选品。在器物上密密麻麻的螺旋点状装饰纹路，第一个想到的就是飞鉋技法。在日本的陶艺产地之中，以小鹿田与小石原为代表，只要看到此种装饰文样，十之八九出自这两个产地之一。
不过小石原烧的经过现代化的过程，作品年轻化及大量生产而失去原味，三百年来坚持传统制作过程的小鹿田烧格外令人觉得尊敬。飞鉋是在陶土素胚上施以化妆土的涂佈，使用具有弹力的金属特殊工具，器物在快速的辘轳转动之下，刀刃在器物上所产生的弹跳波线状文样，所形成的密密麻麻点状图形，经由刀刃的不同角度掌控，每个陶艺家都有自己的细微差异。
日本民艺之父柳宗悦当年探访小鹿田烧，深入瞭解后惊异于民间技艺的能量，而将小鹿田烧评定为世界一的民艺。最大的原因也是在于对小鹿田保持传统技法的感动。小鹿田位于大分县日田市大字鹤河内，山村中约有数十户的窑烧小聚落，小鹿田烧传统为“一子相传”的独特模式，制法仅单传给一个儿子，不传外人也不收徒弟，即使家族中的成员会帮忙制作，但最后的装饰与收尾一定是在传人手中完成，其他人仅能协助而不被允许制作完整器物。所以时常会见到父子一起工作的情况，从三百年前开窑到现在的制法一脉相传。
独特的三家十窑体制，现在的10户窑都是当初开窑的黑木、柳濑家的子孙，1931年柳宗悦以“日田的皿山”之名绍介小鹿田，在1954年也受到英国陶艺家的肯定。小鹿田所使用的陶土是从皿山取得黏土，利用河川的水力和巨大唐臼捣出细緻的陶土，平均分供给各窑使用，而制作出来的成品也不会各自落款，而是由整个聚落来守护，一起为了捍卫传统而努力。小鹿田的陶土黏性强、铁份含量多，素烧后多呈现深褐色，因此会在器皿表面上以有弹力的金属片使用“飞鉋”技法，结合辘轳刻出细细小小的纹路，或是同样利用辘轳来旋转器物，再画上“刷毛目”的装饰技法。
釉料则是使用长石釉、灰釉、铜粉等来做调合，烧制后的颜色为白、黑、饴色、柿色、绿色等。制作出颜色虽然朴素但是装饰技法却独特引人注目的器具。坊间有业者仿小鹿田烧，採用速成灌模方式，生产出具有类似纹路的器物，再施以彩釉。价格较为低廉，不过大量生产已抹去小鹿田烧原始单纯的工艺特色，民艺爱好者应能具备辨识能力，以维护传统工艺的永续性，这是数百年来传承的道统。
