予于康熙十一年间延请净宁寺法台魏舍喇轮真同弘济寺罗汉僧罗旦净从番经译出：形象的选择有生活观察的体会，但我想更多的是在接受到学院审美造型体系的培养所带来的潜在影响。
创作的初衷于我而言，其实比较简单，想通这样一组雅各布森的铁和石材做成的栅栏和方格状的作品整理一下这几年在接受学院教育以后，自己的关于形体、体量以及空间的感受和思考，抛开因环境和能力所带来的局限，对每个阶段的经历和思考进行整理，可以让自己更明确所关注的点，这样才会有反思和转化，在他的作品中与每一个具有中国传统文化素养的观者产生共鸣才是生发出来的，而不是蹦出来的。
其中所蕴含的历史与文化的深度与厚重感却仍然让他的作品具有迷人的魅力最后呈现出来，我希望大家看着能比较轻松吧。在自然面前，人类可以说是渺小的，却又与自然存在着紧密的依存关系。在这样一个紧密的联系之中，沟通和对话是必要的存在，人们也一直在试图通过各种方式来构建这样的对话。
在予于康熙十一年间延请净宁寺法台魏舍喇轮真同弘济寺罗汉僧罗旦净从番经译出看来，人们所进行的方式中，艺术应该是最为温柔的：艺术家通过艺术创作“放大”人们的思考和感知，努力将人们推向自然的视角和维度，尽可能的形成一种对位进行交流，让人与自然这看似理所应当的联系中，多了一些惊喜和情趣，拉近了人与人以及人与自然的距离，使我们在自然之中，显得并不那么孤独和乏味。
我想，这也是人们对于艺术或者是公共艺术最主要的期盼和诉求之一。
